Bajo este título, con el que recordamos a la poeta Gloria Fuertes, presentamos un taller que intenta cumplir dos objetivos, el primero, servir de iniciación a la interpretación actoral del verso teatral; el segundo, last but no least, hacer más visible, desde una perspectiva de género, el teatro de las autoras de nuestros Siglos de Oro (Sor Juana Inés de la Cruz, Ana Caro, Feliciana Enríquez, María de Zayas, etc.), que merecen el conocimiento y reconocimiento del público junto a sus contemporáneos Lope de Vega, Calderón de la Barca y Tirso de Molina.
Desde el estupendo soporte de los versos de nuestras dramaturgas barrocas trabajaremos la técnica y el análisis del verso, con unas elementales nociones teóricas alternadas con prácticas escénicas individuales y grupales.
El verso no se recita ni se declama, se INTERPRETA, como una modalidad de teatro de texto que es, no se prosifica, no se renglonea, no se canturrea, hay que considerarlo como música, sí, pero con la letra puesta.
De cómo analizar el verso, cómo anotarlo y cómo interpretarlo es de lo que va este proyecto, que se dirige a todo tipo de personas interesadas, sean aficionadas sin formación teatral previa o a profesionales de la interpretación.
Alimento para la inteligencia, los sentidos, la memoria, los sentimientos, el cuerpo…
Ángel Amorós Riquelme, en su doble condición de hombre de teatro (actor, director, adaptador, profesor…) y de filólogo (literatura, lingüística, métrica…) guiará el salto de lo teórico a lo práctico, con textos cuyas autoras apenas empiezan a recibir la consideración que se les debe.
